En la capilla del Museo Picasso París, el artista argentino Guillermo Kuitca realizó un fresco in situ que transforma el antiguo santuario en un mapa mental fragmentado. Su pintura es un diálogo entre Buenos Aires y París. Su propuesta: un desvío del legado cubista.
Al acercarse al Museo Picasso París, la calma que reina en el tercer distrito de la capital, en esta jornada soleada del otoño parisino, anticipa el tono. Estamos a pocos pasos de un templo, un lugar aparte donde el arte anida al resguardo de un santuario.
Ubicado en el corazón del Marais, al lado de la Place des Vosges, el museo consagrado a la vida y a la obra de Pablo Picasso nos evoca los decorados de las novelas de Victor Hugo y de Honoré de Balzac. Instalada en el Hôtel Salé, la colección de pinturas del artista español más célebre de la historia moderna se alza entre las leyendas del pasado y los creadores del presente.
Es en la antigua capilla de este palacete que el artista argentino Guillermo Kuitca (expuesto en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York y en la Tate Gallery en Inglaterra, entre otros) fue invitado a crear una obra in situ. Las miradas son inmediatamente captadas, en la entrada, por un contraste sorprendente. Aquel que se dibuja entre el lugar sagrado y la pintura «cubistoide», según las palabras del artista, que se despliega en sus paredes.
La capilla de Kuitca da la impresión de un plano, de un mapa abstracto y caótico con zonas que se fragmentan entre la densidad y el vacío, pero también líneas que se entrecruzan como pliegues. Las capas de colores superpuestas crean volumen y representan la huella dejada por los artistas a través del tiempo. Los ojos no están invitados a leer el fresco de manera lineal, sino más bien a circular en su interior como en medio de un laberinto.
En el carrusel de la historia del arte, Guillermo Kuitca se invita a casa de Picasso
En el texto de presentación oficial de la exposición «Guillermo Kuitca, Chapelle» en el sitio del Musée national Picasso-Paris, el artista argentino declara: «Hace muchos años, pinté cuadros que mostraban una cinta transportadora de equipajes. Creo que la historia del arte era el verdadero tema de esas pinturas. El arte sería ese carrusel; la obra de arte, un equipaje y los artistas, pasajeros.»
Sorprendido en plena observación del fresco, Marc, un cincuentón apasionado por el arte contemporáneo, confirma a BAC esta sensación de movimiento que emana de la obra de Kuitca: «Tenemos la impresión de una caída, de un escurrimiento, o de un derrame del tiempo cuando observamos de cerca».
El fresco de Kuitca dialoga con el del pintor español. Frente al maestro Picasso canonizado, el artista porteño se divierte desviando los códigos del cubismo. Kuitca los transforma para crear su propio lenguaje. Conserva las formas geométricas, especialmente con estas figuras de ángulos triangulares, pero las pone esta vez al servicio del espacio, y ya no de los cuerpos y los objetos.
De Buenos Aires a París: el gran viaje de Guillermo Kuitca
Nombrado Caballero de la Orden de las Artes y las Letras en 2018, tras su larga colaboración con la Fundación Cartier, Guillermo Kuitca reafirma aquí su rol de embajador del arte contemporáneo argentino en Francia.
Con su obra, la pintura argentina parece haber (re)tomado sus cuarteles en la capital francesa. Una ciudad que le sienta bien a los pintores originarios del Río de la Plata, como lo testimonia la gran tradición de intercambios entre estos dos países, encarnada, si hubiera que citar solo uno, por el pintor Antonio Seguí.
De vuelta en Buenos Aires, encontraremos gran parte de la colección de las obras de Guillermo Kuitca en el MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) o en la galerista Ruth Benzacar.
Entre ellas, el visitante apreciará especialmente:
- Siete últimas canciones (1986)
- Teatro Colón, proyecto para el nuevo telón, (2009).
Para sumergirse en el estilo cubistoide de Kuitca, que le valió al artista su renombre internacional, habrá que finalmente efectuar el gran viaje de regreso, de París hacia Buenos Aires.
FICHA PRÁCTICA:
- Musée national Picasso Paris: 5 Rue de Thorigny, 75003 París. Horarios de apertura: de lunes a sábado de 9h30 a 18h. Metro Saint-Paul (línea 1)
- MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires): Avenida Figueroa Alcorta 3415, CABA. Horarios: de miércoles a lunes de 12h a 20h. Metro Bulnes (línea D). Colectivos: 102,130,167, COMBI, B01.
- Ruth Benzacar Galería de Arte: Juan Ramírez de Velasco 1287, CABA. Metro Dorrego (línea B). Colectivos: 127, 19.
